دوره های آموزش نقاشی فنی و حرفه ای

آنچه در دوره های نقاشی فنی و حرفه ای می آموزید

در دوره های نقاشی فنی و حرفه ای چه می آموزید

هدف از دوره های آموزش نقاشی فنی و حرفه ای ، آشنایی هر چه بیشتر هنرجویان با مبانی هنرهای تجسمی و اصول اولیه نقاشی میباشد .

زیرا توانایی شناخت و بکارگیری این اصول اولیه نقش بسزایی در رشد و به اصطلاح در شعور هنری هنرجو دارد .

کسب اطلاعات بیشتر درباره دوره ها ( لمس کنید )

توجه داشته باشید دوره های نقاشی فنی و حرفه ای برای اشخاصی که صرفا میخواهند یا تابلو بکشند و یا تابستان خود را با کلاس نقاشی سپری کنند ، ممکن است مناسب و باب طبع این عزیزان نباشد .

یکی از دلایل آموزش مباحث تئوری و کارکرد اصول اولیه نقاشی این است که سازمان فنی و حرفه ای و به طور کل سیستم آموزش آکادمیک و بین المللی ارزش زیادی برای کپی کاری و نقاشی ، بدون رعایت مبانی هنرهای تجسمی و اصول اولیه نقاشی ، قائل نمیشود.

و بسیاری اساتید معتقد هستند نقاشی بدون فراگیری این مبانی و اصول ، فقط در کشور ما رواج دارد .

در ادامه به معرفی اجمالی عناوین استاندارد های آموزش نقاشی فنی و حرفه ای میپردازیم .

موارد ذکر شده در متن زیر ، برای رشته نقاشی مقدماتی میباشد.

در ابتدا هنرجو باید دانش و مهارت خود را خود را در زمینه های :

—————————————————–

تمرین ترسیم نقطه در یک کادر مشخص

• تعاریف و مفاهیم نقطه و انواع آن
• حالت های نقطه در کادر
• ابزارهای اثرگذار و اثر پذیر
• تراکم نقطه در کادر مشخص
• نمایش نقطه در کادر در حالت های مختلف تجمع تعادل و …
• ایجاد تاریکی و روشنی به وسیله ابزار اثرگذار

با نگرش :

• یافتن ترکیب های جدید با توجه به حالت های نقطه در کادر
• رعایت اخلاق حرفه ای
• کنترل کیفیت کار
• دقت در کار
  —————————————————–

تمرین ترسیم خطوط در کادر مشخص و ترکیب آن ها با نقطه

• تعاریف خط
•  انواع خط
• حالت های خطوط
• خطوط ساختاری و بیانی
• کاربرد خط
• تاریخچه خط
• خط در آثار هنرمندان
•  ترسیم انواع خط در کادر مشخص
• ترکیب انواع خط با نقطه
• ایجاد حالت های مختلف بیانی با ترکیب و تکرار خطوط
• ایجاد بافت با خطوط
• اجرای خطوط محیطی

با نگرش : 

• بیان اندیشه و حس با خط و ترکیب آن
• درک خطوط ساختاری در آثار هنرمندان

—————————————————–

ترسیم انواع ( فرم سطح در کادر مشخص و ترکیب با خط و نقطه )

• تعریف فرم و سطح
• انواع سطح ( هندسی ، غیرهندسی ، مجازی ، واقعی )
• روش ترسیم فرم و سطح و ترکیب با خط و نقطه
• ترسیم انواع سطح ( فرم )
• ساده سازی سطوح ترکیبی در طراحی
• به کاربردن سطح مجازی و حقیقی در طراحی

نگرش : 

تشخیص سطوح و فرم ها در آثار مختلف هنری

—————————————————–

ترسیم انواع حجم و ترکیب با نقطه خط سطح

• ترسیم انواع حجم و ترکیب با نقطه خط سطح
• تعریف حجم
• انواع حجم( هندسی ، غیرهندسی، مجازی، واقعی )
• حجم های ترکیبی در هنرهای تجسمی و حجمی
•  رابطه حجم و فضا و بعد
• ارتباط حجم با خط و سطح
•  حجم در سایر هنرها
• روش های حجم پردازی
• تعریف حرکت و کاربرد آن
• چگونگی حرکت
•  ریتم و انواع آن در طبیعت و رابطه با حرکت
• ساده سازی حجم های ترکیبی در طراحی
• به کاربردن حجم در کادر با توجه به فضای کادر
• ساخت حجم های هندسی اصلی با مقوا

با نگرش : 

• مقایسه هنرهای تجسمی و حجمی برای بیان فضا

—————————————————–

تمرین پرسپکتیو در طراحی

• تعاریف پرسپکتیو
•  تاریجچه پرسپکتیو
• انواع پرسپکتیو
• اصول پرسپکتیو (خط دید، نقطه دید، زاویه دید)
• پرسپکتیو در سبک های هنری و نقاشی کودکان
• ترسیم خط دید و نقطه دید
• ترسیم مکعب ساده در پرسپکتیو خطی )یک نقطهه ای( در
  انواع حالت های آن
• ترسیم مکعب ساده در پرسپکتیو خطهی )دو نقطهه ای( در
  انواع حالت های آن
• ترسیم مکعب ساده در پرسپکتیو خطی )سهه نقطهه ای( در
  انواع حالت های آن
• ترسیم اشیای مختلف در پرسپکتیو با توجه به زاویه دید
• ترسیم فضاهای داخلی و خارجی با توجه به زاویه دید
• ترسیم سایه ها در پرسپکتیو

نگرش : 

• حجم و عمق با توجه به علم پرسپکتیو
• استفاده از روش های بیانی دیگر برای نمایش حجم و مقایسه آن با روش پرسپکتیو

—————————————————–

طراحی اجسام

• مفهوم ساده سازی اجسام با حجم های اصلی
• تناسب
• تقارن
• روش های اندازه گیری
• تعاریف طراحی
• اصطلاحات رایج در طراحی drawing-desing
• تاریخچه طراحی
• مفهوم طراحی خطی(محیطی)
• مفهوم طراحی اسکیس
•  مشاهده آثار طراحان برتر جهان و ایران
• طراحی حجم های ساده و ترکیبی
• آنالیز انواع اشیاء با استفاده از حجم های اصلی
• ایجاد تناسب طولی و عرضی در شکل جسم
• ایجاد تناسب یک شیء در کنار اشیای دیگر
• کاربرد تقارن
• طراحی محیطی اشیای مختلف با انواع ابزار
• طراحی اجسام با در نظر گرفتن کادر

نگرش : 

• تشخیص تناسب و هماهنگی
• ارایه روش های مختلف در چیدمان اجسام
• توجه به نظم و همهاهنگی در محهیط و چیهدمان فضها و اجهرای آن بهه صهورت
  نمایشگاهی

—————————————————–

اجرای ترکیب بندی : 

• تعریف ترکیب بندی
• عناصر ترکیب بندی
• مفهوم کادر و انواع آن
• اصول ترکیب بندی
• تعادل، توازن، تناسب، نقاط طلایی
• مفهوم ریتم و حرکت
• مفهوم انرژی های بصری
• مفهوم فضا و انواع آن
• انواع ترکیب بندی
• تاریخچه ترکیب بندی و مطالعه آثار هنری
• اجرای انواع کادر با شکل و اندازه های مختلف
• ترسیم نقاط طلایی
• ترسیم محورهای تناسبنقطه، خط، سطح در کادر با رعایت اصول ترکیب بندی
• اجرای قوانین ترکیب بندی در طراحی احجام
• فضاسازی در ترکیب بندی
• تبدیل ترکیب بندی به عناصر بصری و برعکس
• آنالیز آثار هنری
• اجرای انواع ترکیب بندی

نگرش : 

• تشخیص و ارایه ترکیب های جدید
• توجه به عناصر بصری در ترکیب بندی آثار مدرن و آنالیز آن
• درک هارمونی و بیان آن

—————————————————–

طراحی طبیعت : 

• تعریف بافت در طبیعت
• تفاوت بافت ها
• تعاریف نوروسایه و تنالیته
• خط در بافت های طبیعت
• سایر عناصر بصری در طبیعت
• تاریخچه طبیعت پردازی
• هنرمندان سبک طبیعت گرا و آثار ایشان
• ابزار مناسب برای طراحی طبیعت)اثرگذار و اثرپذیر(
• ایجاد بافت با ترکیب خطوط
• هاشور زدن با انواع ابزار طراحی) اثرگذار و اثرپذیر(
• ایجاد بافت های زبر، نرم، خشن و لطیف متناسهب بها جنسهیت
• موجود در طبیعت )شاخه، برگ، چوب و… (
• اجرای جدول تنالیته با مداد، زغال و سایر ابزار
• به کارگیری تنالیته ها در طراحی از بافت های طبیعت
• اجرای انواع ناظر در طبیعت با ابزار مختلف در کادر

نگرش:

• قابلیت تبدیل تصاویر طبیعت به طراحی بها بهه کهار بهردن تکنیهک ههای خطهی و
  سایه و روشن
• درک تفاوت بافت های بصرص و ترسیمی در عکس و طراحی

—————————————————–

طراحی اشیاء

• تعریف بافت / تعریف جنسیت یا تکسچر در اشیاء
• ویژگی جسم مات، براق، شفاف، و بینابین آن ها
• تفاوت های بافت در تصویر و ترسیم
• تعاریف نور، نورهای ضعیف، سایه و نیم سایه ها در طراحی
  اشیاء
• خطوط رابطه
• تضاد و هماهنگی
• مشاهده آثارهنرمندان
• اجرای جدول تنالیته با مداد به تعداد 8الی 12 خانه
• اجرای جدول تنالیته با زغال یا مرکب
• اجرای سایه و روشن با تکنیک های مختلف و زاویه ها بها
• مداد زغال، مداد گراف و غیره
• اجرای بافت اجسام مات، شفاف، براق و
• اجرای ترکیب بندی اشیاء یا حجم پردازی چیدمان اشیاء
• تبدیل رنگ به خاکستری معادل آن در حجم پهردازی بها
  ابزار مختلف
• تکنیک های سایه پردازی محوکاری، کاربا پاک کن و..

نگرش : 

• درک تفاوت بافت در اشیاء مختلف و نمایش آن
• تبدیل ترکیب بندی های خاکستری به رنگ های معادل و برعکس
• ایجاد نورپردازی مناسب یک چیدمان ترکیب بندی

—————————————————–

طراحی چهره انسان

• تقسیمات جمجمه در حالت های مختلف
•  تقسیمات اجزای صورت
• حجم های هندسی در چهره
• حجم های هندسی اجزای چهره چشم، بینی، لب، گوش
• تاریخچه طراحی و چهره
• آشنایی با طراحان چهره در تاریخ هنر
• بررسی حالت های چهره در آثار هنرمندان
• اجرای حجم چهره با ترکیب احجام هندسی،کره، گوه، استوانه
• اجرای تخم مرغ)بیضی( صورت با حجم پردازی
• اجرای تقسیمات چهره در حالت تمام رخ، نیمرخ، سه رخ و…
• طراحی اجرای چهره در حالت تمام رخ، نیمرخ، سه رخ و… 26
• طراحی چهره در حالت های مختلف از روی مدل )بزرگسال و کودک
• اسکیس چهره )طراحی سریع
• اجرای حجم روی چهره
• طراحی از چهره با مدل زنده یا مجسمه
• اجرای حجم روی چهره
• سایه پردازی چهره با ابزار مختلف

نگرش :

• انتقال حس و حالت چهره به مخاطب در اجراهای سفارشی و نمایشی
• درک تفاوت های نژادی در چهره اقوام مختلف
• بیان چهره با خط اجرای خطی

—————————————————–

طراحی اندام انسان

• تقسیمات بدن انسان به صورت طولی و عرضی
• محورهای مهم در بدن
• تناسب اجزا با طول بدن در تاریخچه طراحی
• انواع زاویه ها و چرخش ها
• اندام با حجم های هندسی
• تاریخچه طراحی از انسان
• هنرمندان مشهور در طراحی اندام انسان
• اجرای تقسیمات بدن
• طراحی اجزای بدن با نمایش حالت و چرخش ها
• طراحی بدن به صورت خطی
• طراحی بدن به صورت حجمی هندسی
• طراحی فضای مثبت و منفی در اندام
• طراحی کلی از اندام با پوشش و اجرای سایه و روشن
• طراحی اسکیس با ابزار مختلف
• طراحی از مدل زنده به صورت فردی یا گروهی

نگرش :

• درک حالات انسان با توجه به زوایای اندام و انتقال حس و حالت
• مخاطب در اجراهای سفارشی یا نمایشگاهی
• اجرای خطی فیگور

—————————————————–

نقاشی با استفاده از تکنیک گواش

• مفهوم رنگ و تاریخچۀ آن
• منابع رنگ (رنگدانه ها)
• ترکیب رنگ ها در نور
• ترکیب رنگ ها در ماده
• مفهوم دایرۀ رنگ
•  رنگهای اصلی و فرعی)درجه 1و 2و 3
• رنگ های کروماتیک و آکروماتیک رنگهای مکمهل و –
  متضاد
• مفاهیم تنالیته
• درجه و ارزش رنگی
• شدت رنگ
• هارمونی رنگ
• آنالیز رنگ
• رنگهای سرد و گرم
• بررسی رنگ در آثار هنرمندان ایرانی
• تاریخچه نقاشی ایرانی )نگارگری(
• تکنیک و ابزارهای رنگ در نگارگری
• روانشناسی رنگ
• اجرای دایره رنگ با گواش
• ترکیب رنگ های اصلی و فرعی
• ترکیب مکمل ها و ساخت خنثی های رنگی
• ساخت تنالیته رنگی
• اجرای تنالیته با هدف افزایش یا کاهش درجه و شدت رنگی
• اجرای چیدمان اشیاء با روش آنهالیز رنگهی بها تکنیهک گواش

نگرش :

• درک تفاوت رنگ های فام دار و بدون فام
• درک خانواده های رنگی در یک اثر یا چیدمان و اجرای آن به صورت سفارشهی یها نمایشگاهی
• اجرای فضای خاص با استفاده از ویژگی بیانی و اکسپرسیونی رنگ ها )تاثیررنگ

و به طور خلاصه اگر بخواهیم درباره دوره های آموزش نقاشی فنی و حرفه ای ( نقاشی مقدماتی )

توضیحاتی بدهیم ،باید گفت کاراموز در این دوره باید به تکنیک های طراحی پایه ، سیاه قلم ، مداد رنگی و گواش آشنایی پیدا کند .

همانگونه که مطالعه کردید دوره های نقاشی فنی و حرفه ای دارای سرفصل های متنوع و جامعی میباشد.

و همانند کلیه رشته های فنی و حرفه ای ، کاراموز باید آزمون تئوری و یک ماه پس از آن آزمون  عملی بدهد . تا موفق به کسب مدرک نقاشی فنی و حرفه ای شود .

و لزوم آموختن مباحث استاندارد آموزش نقاشی فنی و حرفه ای الزامیست .

جهت کسب اطلاعات بیشتر از زمان برگزاری دوره ها به بخش تماس با ما مراجعه نمایید .